日本では第3回目となる"Creative Jam"が今回は大阪で開催されました。
2017年9月2日、会場はレトロディープな匂いのする味園ユニバース!
この日のために集められた10組20名のJammer(トーナメント参加クリエーター)が、当日与えられるテーマに沿って制限時間3時間で作品を仕上げました。Creative Jam in Osakaのイベントレポートはこちらをご覧ください。

Creative Jamは、アメリカを中心に世界の様々な国で開催されるグローバルなイベントです。次はあなたの都市でも開催します!イベントについての詳細は、www.adobecreativejams.com (英語)をご覧ください。

A UNIQUE CREATIVE EXPERIENCE
Creative Jams are an event series combining inspiring talks by local creative professionals with a design competition. Check out the artwork and the Behance portfolios of the speakers and competitors from our recent Creative Jam in Osaka on September 2, 2017 at Misono Universe.

Join us the next time we're in your city!

COMPETITION RESULTS
Teams were given a theme "Art is..." and had 3 hours to complete their work using Adobe Creative Cloud apps. See the winners and all the entries below. Read our blog post to learn more about the event (Japanese Only).

テーマ

"芸術は〇〇だ。"
1970年大阪万博の有名な格言より

Theme: "Art is..."
A famous phrase from Japan World Expo, Osaka in 1970. 
参加Jammerの皆さんはそれぞれ様々なデバイスやツールを持ち込み当日発表されたテーマに沿って作品制作です!
Jammers brought in their own tools and started to create artwork.
All photos by Kiyoshi Nishioka
Collaboration of street dance & Graffiti on stage by Wood

WINNER VISUAL DESIGN

株式会社人間
山根 シボル & 松尾 聡 (Shiboru Yamane & Satochi Matsuo)
Artwork created with Adobe Photoshop / Turbo Mosaic 2
Final Visual Artwork
Concept: 裸婦像をデッサンする青年が見た情景を“無数の乳首”で描くことで、芸術を思う気持ちと、その裏に潜む無限の煩悩を表現した。事前に作者2人の思い出の乳首116人分を色別に分け、クラウド化。「Adobe CC(Chikubi Cloud)」と名付けた素材と、モザイクアートを制作するソフトを利用し作品を完成させた。

Concept: A young artist is drawing a nude statue and wanted to express the feeling of creating art, and the anxiety behind it. The final result is a mosaic (Chikubi Cloud) created by combining images from 116 people using Adobe Creative Cloud apps.
VISUAL DESIGN ENTRIES
Artwork created with Adobe Photoshop CC / Processing
Presentation material
Final Visual Artwork
Concept: 「芸術は道具の進化だ。」
表現を定着させることにおいて道具=ツールは不可欠です。
そして表現と一緒にツールも進化していると考えます。
様々なツールを作り続けているadobeも進化の一旦を担っている。
そのリスペクトをこめてugoita製ドローイングマシーン「土下座プリンター」を用いて
会場にいるadobeの方・モリサワの方を土下座しながらドローイングしました。

Concept: "Art is an evolution of tools."
It is essential to have tools in order to express something firmly. We believe that the tools by themselves are simultaneously evolving with the expression. Adobe, which provides many types of tools, contributes to this evolution. We drew faces of Adobe/Morisawa people at the venue by using drawing-machine called "Dogeza (kneel down on the ground) Printer" by literally kneeling down on the ground.
Happi24 Bros.
ハピネス☆ヒジオカ大西崇督 (Hapinesu Hijioka & Takayoshi Onishi)
Artwork created with Adobe Photoshop CC / Evernote
Final Visual Artwork
Concept: 芸術とは何も特別なことではなく日常のあちこちにあふれるもの。そしてそれは全ての物体・行動・現象により連続し無限に広がっていく。地球の銀河の宇宙の全てに。そんな一端をここ大阪の人々の生活に覗いてみました。文字心のあるイラストレーターと絵心のあるコピーライターが3時間で企画発想し、絵描き、字書きで紡いだコラボでお届けします。

Concept: Art doesn't have to be something special, you are surrounded by it in every objects, your actions, and daily interactions. We created art based on the local people of Osaka.
24.5
カズオオモリ & 越智 遥 (Kaz Oomori & Ochi Haruka)
Artwork created with fingers / spray / pen / Adobe Capture *Digitilization of analog asset by Illustrator CC / Photoshop CC
Final Visual Artwork
Concept: 芸術は反逆だ!!
芸術はとても広く、そして自由だ。芸術を通して夢を叶える事や、 反発や主張さえも行える。逆向を越え、高みを望み続けるシーンから「鯉の滝登り」をイメージ。 竜門の急流を登った鯉は竜になるという中国の伝説を元に、 芸術を表現する最大のツール「手」と「鯉」をミックスさせ夢を掴もうとする様を表現。

Concept: Art is a rebellion!!
Art is very broad and liberal. Through art; it is possible to make our dreams come true, act repulsively, or make our points. We imagined "Waterfall climbing carps" as they rise above adversity and strive for greater heights. The idea of grabbing a dream by mixing our greatest tool, "hand" and "carp" is based on Chinese folklore, "A carp which overcomes
dalles of the Dragon-gate, become a dragon".
Artwork created with Illustrator / Photoshop / Nikon Camera / Spray / Stationary set / Model: Wood
Concept: 芸術はルーツだ!
自分の表現があり、沢山の人達と出会うことができ、自分を未だに成長させてくれているのは、自分の芸術です。 そこにいたるまで、味であったり匂い、取ってつけてもでないものは、それこそ人生歩んできた、関わってきたものだと思います。 ルーツ、道のりがあってのこの作品だと思うので、今回この作品を作りました!!

Concept: Art is Roots!
We have our own expressions. Through our interactions with many people, we continuously develop ourselves – that is our art.  Until we get there, the small steps we take throughout our lives, help us grow. Our roots, the steps we took, play a big part of this artwork!
WINNER MOTION DESIGN
バスキュール大阪
和田 教寧 & 会津 剛 :Michiyasu Wada & Tsuyoshi Aizu
Artwork created with Adobe Animate CC / Adobe Photoshop CC / Adobe After Effects CC 2017 / Adobe Audition CC / Adobe Media Encoder CC / Sublime Text / AWS IoT
Presentation material
Final Motion Artwork (Interactive-artwork with audience)
Concept: その場にいる人たちを巻き込み、皆で一緒にひとつのモーション作品を作り上げるという体験そのものを作品として制作。一連の流れが受け入れられやすいものにするため、皆が取った行動の結果「芸術はみんなのものだ」というメッセージが浮かび上がることをオチとしました。
バスキュール大阪チームによる作品のソースコード一式はこちらから!

Concept: We created the an experience which provided the opportunity for everyone onsite to participate. We programmed the system to show a message at the end saying "Art belongs to everyone". You can check out our source-code here! ​​​​​​​
MOTION DESIGN ENTRIES
ヘル・ミッショネルズ
北井 貴之 & 中山 健次郎
Artwork created with Adobe Illustrator CC, Photoshop CC, After Effects CC
Final Motion Artwork
Concept: テーマの「●●」部分をあえてそのままの形=●(まる)で捉えたことで、「●●」の部分と「∞(無限大)」の記号に形状的な親和性があることを発見。 そこから発想し、世の中に存在するいくつもの「●」を映し出すモーションを制作。この世には芸術になりうるものがあふれている、どんなものでも芸術になりうる、という「無限の可能性」を表現しました。

Concept: While understanding the shape = ● (circle) within the theme "Art is ●●", we discovered the shape similar between "●●" and "∞ (infinity)".  We created motion work which shows variety of "●" which exists in everyday life. We expressed "Infinity possibility" by showing that anything could be art.
YUKIBARON
上田 バロン& 辻田 幸広 (Baron Ueda & Yukihiro Tsujita)

Artwork created with Illustrator / Photoshop / AfterEffect [external] Spritestudio
Final Still Artwork
Final Motion Artwork
Concept: 『芸術とは、目にみえる心の木だ。』人の心に宿る想像する力には限界がなく、ムクムクと成長し続ける大樹の様だ。芸術とは、この心の大樹に見える形を与える事。そこに、人間の可能性を感じさせる事ではないだろうか。 「目」にみえる「心」の「木」とは、「想」という漢字を表しており、それが見ているものの心に投影される「像」となる事が芸術であり、対話そのものともいえる。

Concept: "Art is, visible tree of heart."  The power of our imagination doesn't have limitation, and will grow like a mighty tree. Art is giving a shape to our mighty tree and our human potential. "Visible tree of heart," as these 3 Chinese characters 「目」「心」「木」make up one word「想」 "Hope."  This hope is projected to viewers' hearts and becomes the "image" that is the art. 
Egg
品川 悠樹 & 小林 諒 (Yuki Shinagawa & Ryo Kobayashi)
Artwork created with Adobe Photoshop CC / Illustrator CC / After Effects CC / Adobe Premiere Pro CC / CINEMA4D
Presentation material
Final Motion Artwork
Concept: 岡本太郎氏が残した「芸術は”爆発”だ」。
このメッセージの本質を、私たちは独自に考え、
爆発=作品のエネルギー と解釈しました。
今回はその解釈に基づき、エネルギーが伝わる瞬間を

作品へと落とし込みました。

Concept: Taro Okamoto (famous Japanese artist) left a phrase, "Art is an explosion".
We made our own interpretation of this message and came up with Explosion = Energy of art.
Based on that interpretation, we captured movement of the energy and applied that into our artwork.
Command V
市井 義彦 & 工藤 雄貴: Yoshihiko Ichii & Yuki Kudo
Artwork created with Adobe Premiere Pro / After Effects / Photoshop
Presentation material
Final Motion Artwork
Concept: 「芸術は愛だ」。
「愛」なくしてはクリエイティブなことはできない。
時代の進化につれ、「愛」は「 AI(エーアイ=人工知能)」に変化する。
芸術の世界にも「AI」が登場する時代がそこまで来ているのではないかと。
そして今、誰もが持っている「人工知能」といえば・・・「Siri」。
そんなわけで「Siri」同士で「しりとり」をしてもらいました。

Concept: "Art is Love".
Without love, there is no creativity.
Along with evolution of era, "Love (Ai in Japenses)" makes a transformation to "AI (Artificial Intelligence)".
We believe that "AI" will hit the scene shortly in an art world too.
Speaking of "Artificial Intelligence" everyone has,,,, "Siri"
​​​​​​​
We asked "Siri" and "Siri" to play "Shiritori (Japanese word chain game).