Huerto Nocturno
Conjunto escultórico formado por 15 piezas / dimensiones variables (30cm diam / unidad)
2012
Night Garden
Sculptural group consisting of 15 pieces / variable dimensions (30cm diam / unit)
2012
Conjunto escultórico formado por 15 piezas / dimensiones variables (30cm diam / unidad)
2012
Night Garden
Sculptural group consisting of 15 pieces / variable dimensions (30cm diam / unit)
2012
Menú de hoy I, II, III
Instalación objetual compuesta por diez platos diferentes
26,5 x 26,5 cm unid
2012
Today's menu I, II, II
Object installation consisting of ten different dishes
26,5 x 26,5 cm unit
2012
Bodegón con Membrillo, repollo, melón y pepino, según Sánchez Cotán
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de 68,9 x 84,5 cm
2012
Quince, cabbage, melon and cucumber, according to Sanchez Cotán
Photography in paper I shine
Series of six copies of 68,9 x 84,5 cm
2012
Bodegón con Membrillo, repollo, melón y pepino, según Sánchez Cotán
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de 62 x 82 cm
2012
Quince, cabbage, melon and cucumber, according to Sanchez Cotán
Photography in paper I shine
Series of six copies of 62 x 82 cm
2012
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de 62 x 82 cm
2012
Quince, cabbage, melon and cucumber, according to Sanchez Cotán
Photography in paper I shine
Series of six copies of 62 x 82 cm
2012
La cesta de fresas salvajes según Chardín
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de 38 x 46 cm
2013
The basket of wild strawberries according to Chardin
Photography in paper I shine
Series of six copies of 38 x 46 cm
2013
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de 38 x 46 cm
2013
The basket of wild strawberries according to Chardin
Photography in paper I shine
Series of six copies of 38 x 46 cm
2013
Plato con membrillos, higos y ciruelas según Juan de Zurbarán
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de33,5 x 49 cm
2012
Dish with quince, figs and plums according to Juan de Zurbarán
Fotografía en papel brillo
Serie de seis ejemplares de33,5 x 49 cm
2012
Dish with quince, figs and plums according to Juan de Zurbarán
Photography in paper I shine
Series of six copies of 33,5 x 49 cm
2012
Series of six copies of 33,5 x 49 cm
2012
Obras originales para la creación de los Remakes fotográficos
1. Juan Sánchez Cotán,Membrillo, repollo, melón y pepino,1602, Óleo sobre lienzo 68,9 x 84,5 cm
Museo de Arte de San Diego, (California). http://www.sdmart.org/art/quince-cabbage-melon-and-cucumber
2. Juan Sánchez Cotán, Bodegón del cardo y zanahorias, 1603-1627, Óleo sobre lienzo, 62 x 82cm.
Museo de Bellas Artes de Granada.http://www.museosdeandalucia.es/culturaydeporte/museos/MBAGR/index.jsp? redirect=S2_3_1_1.jsp&idpieza=621&pagina=1
3. Chardín. La cesta de fresas salvajes, 1760. Óleo sobre lienzo, 38 x 46 cm. Paris, Colección particular.
4. Juan de Zurbarán, Plato con membrillos, higos y ciruelas, 1650, Óleo sobre lienzo. 33,5 x 49 cm
Paris, Colección particular
Original works for the creation of photographic Remakes
1. Juan Sánchez Cotán, Quince, cabbage, melon and cucumber,, 1602. oil on convas 68,9 x 84,5cm
The San Diego Museum of Art. (California).
The San Diego Museum of Art. (California).
2. Juan Sánchez Cotán, Still chard and carrots, 1603-1627, oil on convas, 62 x 82 cm. Granada Museum of Art.
3. Chardín. The basket of wild strawberries, 1760. Oil on convas, 38 x 46 cm. Paris. Private collection
4. Juan de Zurbarán, Dish with quince, figs and plums, 1650, oil on convas. 33,5 x 49 cm. Paris, Private collection
EL NUEVO CARBURANTE
El siguiente proyecto se centra en los procesos de producción inducidos por el consumismo en el campo de la alimentación. El titulo “El nuevo Carburante” es una metáfora irónica que compara el carburante (energía de funcionamiento para maquinaria) con la alimentación de hoy en día.
La estrategia a seguir es la creación de alimentos a partir de objetos de consumo, mediante los que pretendo abordar el fenómeno de la expansión y estandarización de los sistemas de producción establecidos en el presente.
El proyecto está compuesto por dos líneas de trabajo, la escultórica u objetual y la fotográfica.
El medio tridimensional es el encargado de dar forma objetual palpable al alimento creado, haciendo referencia a los distintos procesos y estados del producto real (sembrado, recolección, envasado y menú). En este bloque se desarrollan las series Huertos eléctricos, En conserva y Menú de hoy.
Huertos eléctricos está compuesto por una serie de platillos de plástico con iluminación interior, cuyo papel es el recipiente del que germinan las distintas variedades de alimento, actuando simbólicamente como huerto. Las formas circulares de la base hacen referencia al ciclo de vida del producto, estableciendo paralelismos entre medio natural y artificial. La iluminación cumple el papel de fuente eléctrica que abastece la sociedad del presente.
En conserva es el siguiente estado en la cadena de producción, haciendo referencia al manipulado del producto y envasado para su distribución. Se compone de una serie de botes de cristal etiquetados, cuya peculiaridad es la no existencia de las propiedades nutricionales del alimento.
Menú de hoy propone una serie de platos cocinados, haciendo referencia a la alta comida de diseño, en el que muchos de sus componentes se preparan mediante el manipulado artificial. El título alude simbólicamente a cualquier pizarra de un restaurante mundano, que mediante la parodia establece relación con los menús de los altos restaurantes “divinizados”. Esta serie está relacionada con los remakes fotográficos, ya que muestra los alimentos cocinados extraídos de la diversidad de productos de las obras originales del pasado.
Fotografía
El término que mejor se adecua en esta línea de trabajo es el de “naturaleza muerta”. Es sabido que este género fue originado por la disciplina pictórica, cuya pretensión era la representación de objetos inanimados de la vida cotidiana (flores, frutas, verduras etc…) a partir de la ilusión óptica.
Virtuosismo técnico que permitía representar el modelo con tal detalle que pareciese real. En el movimiento Barroco apareció el término “vanitas” de la vanidad de la vida y la representación simbólica del tiempo y la muerte en el género de la naturaleza muerta.
En este proyecto la fotografía es la encargada de transportar la materia artificial hacia una dimensión real del pasado, mostrando distintas controversias entre lo que fue y es.
Se ha elegido esta modalidad artística porque es la que mejor intenta frenar el paso del tiempo y permite la reproducción en serie. Aspecto reflejado en la variedad alimentos (vegetales o frutales) cuya forma, color, tamaño y sabor es idéntico, estableciendo un paralelismo con la producción en serie de un “objeto” y la burla hacia el paso del tiempo.
El proyecto se compone de:
10 fotografías (remakes del bodegón pertenecientes al género “Naturaleza muerta”
15 Platos lumínicos (Huertos eléctricos)
1 serie de 30 botes de conserva (En conserva)
10 platos de comida de diseño (Menú de hoy)
La estrategia a seguir es la creación de alimentos a partir de objetos de consumo, mediante los que pretendo abordar el fenómeno de la expansión y estandarización de los sistemas de producción establecidos en el presente.
El proyecto está compuesto por dos líneas de trabajo, la escultórica u objetual y la fotográfica.
El medio tridimensional es el encargado de dar forma objetual palpable al alimento creado, haciendo referencia a los distintos procesos y estados del producto real (sembrado, recolección, envasado y menú). En este bloque se desarrollan las series Huertos eléctricos, En conserva y Menú de hoy.
Huertos eléctricos está compuesto por una serie de platillos de plástico con iluminación interior, cuyo papel es el recipiente del que germinan las distintas variedades de alimento, actuando simbólicamente como huerto. Las formas circulares de la base hacen referencia al ciclo de vida del producto, estableciendo paralelismos entre medio natural y artificial. La iluminación cumple el papel de fuente eléctrica que abastece la sociedad del presente.
En conserva es el siguiente estado en la cadena de producción, haciendo referencia al manipulado del producto y envasado para su distribución. Se compone de una serie de botes de cristal etiquetados, cuya peculiaridad es la no existencia de las propiedades nutricionales del alimento.
Menú de hoy propone una serie de platos cocinados, haciendo referencia a la alta comida de diseño, en el que muchos de sus componentes se preparan mediante el manipulado artificial. El título alude simbólicamente a cualquier pizarra de un restaurante mundano, que mediante la parodia establece relación con los menús de los altos restaurantes “divinizados”. Esta serie está relacionada con los remakes fotográficos, ya que muestra los alimentos cocinados extraídos de la diversidad de productos de las obras originales del pasado.
Fotografía
El término que mejor se adecua en esta línea de trabajo es el de “naturaleza muerta”. Es sabido que este género fue originado por la disciplina pictórica, cuya pretensión era la representación de objetos inanimados de la vida cotidiana (flores, frutas, verduras etc…) a partir de la ilusión óptica.
Virtuosismo técnico que permitía representar el modelo con tal detalle que pareciese real. En el movimiento Barroco apareció el término “vanitas” de la vanidad de la vida y la representación simbólica del tiempo y la muerte en el género de la naturaleza muerta.
En este proyecto la fotografía es la encargada de transportar la materia artificial hacia una dimensión real del pasado, mostrando distintas controversias entre lo que fue y es.
Se ha elegido esta modalidad artística porque es la que mejor intenta frenar el paso del tiempo y permite la reproducción en serie. Aspecto reflejado en la variedad alimentos (vegetales o frutales) cuya forma, color, tamaño y sabor es idéntico, estableciendo un paralelismo con la producción en serie de un “objeto” y la burla hacia el paso del tiempo.
El proyecto se compone de:
10 fotografías (remakes del bodegón pertenecientes al género “Naturaleza muerta”
15 Platos lumínicos (Huertos eléctricos)
1 serie de 30 botes de conserva (En conserva)
10 platos de comida de diseño (Menú de hoy)
All works © Tomás Justicia 2012.
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