Dieses Projekt zeigt den Verlauf meiner Kreativ-Challenge-Teilnahme vom 16.09. - 27.09.2019.
Jeden Tag erhält man vom Adobe-Team eine Aufgabe, die es mit Photoshop umzusetzen gilt. 
Da ich eher der Typ Autodidakt bin und keine klassische Design-Ausbildung habe, bin ich gespannt, welche meiner Photoshop-Skills ich für die Challenge nutzen kann und was ich noch alles dazu lernen kann. 
Begleite mich auf meiner kleinen Kreativ-Reise :-)

Die erste Challenge-Aufgabe bestand darin, Objekte aus einem Bild zu entfernen. Ich musste ein wenig suchen, da ich im Allgemeinen bereits beim Fotografieren auf wenig Störungen des Motivs achte. Ich habe dann aber doch 2 Fotos gefunden, auf denen eine Kleinigkeit nicht passte: Ein Koala im Portrait, bei dem leider ein Ast vor dem Gesicht war und ein Bild am Strand mit Hund und Kind. 

Beim Koala-Bild habe ich bereits mit dem Bereichsreparaturpinsel ein sehr gutes Ergebnis erzielt, beim Strandbild wurde das Kind ausgewählt und die Auswahl über die Inhaltsbasierte Füllung mit Strand neu befüllt. Ein tolles neues Tool, dass ich bisher nicht kannte und sicherlich das ein oder andere Mal für Kundenarbeiten verwenden kann. 

Die zweite Challenge-Aufgabe war es, Text hinter einem Objekt zu platzieren. Wie unschwer zu erkennen ist, habe ich auf dem oberen Bild (Phantom Manor im Disneyland Paris, Foto ist von mir), gleich noch die Personen entfernt und den Hintergrund gewechselt, so dass sich hier tatsächlich ein völlig neues Bild ergibt. Auf dem zweiten Bild ist als Schönheitskorrektur das Halsband verschwunden, das ist aber (bis auf den Text logischerweise), das einzige, was ich daran geändert habe, weil ich das Bild an sich schon sehr mag. 

Am Donnerstag musste ich aus terminlichen Gründen leider aussetzen. Dabei ging es um das Thema "Hintergrund austauschen". Das wiederum hatte ich allerdings auch schon am Mittwoch beim Bild von Phantom Manor gemacht, daher fand ich es nicht ganz so schlimm. Ich habe dann am Wochenende noch einmal nachgearbeitet, habe dabei allerdings festgestellt, dass mir hier eindeutig die Übung fehlt.

Entstanden ist am Ende ein Spaßbild mit 3 kuriosen Zuschauen einer Stunt-Show.

Am Freitag beschäftigten wir uns bei der Challenge mit dem Thema Farbkorrektur. Hiermit bin ich deutlich häufiger in Kontakt und daher auch geübter. Trotzdem gab es wieder eine neue Funktion kennen zu lernen: den CameraRaw-Filter. Beim Pflanzenbild kamen diese zum Einsatz (oben Original, unten bearbeitet).

Mittels verschiedener anderer Korrektur-Werkzeuge (Tonwertkorrektur, Gradationskurve) und einer Textur, die mittels Mischmodus integriert wurde, habe ich aus einem meiner Lieblingsfotos von einem Geparden ein noch kraftvolleres Bild gemacht.

An Tag 5 gab es die Aufgabe, ein Gemälde mit dem Kunstprotokoll-Pinsel zu simulieren. Als ich die Aufgabe morgens gelesen habe, dachte ich nur "Watt für'n Teil?" - ehrlich ich habe bisher noch nie damit gearbeitet und hatte auch keine Vorstellung davon, wofür der gut sein sollte. 

Im Stream wurde dann erklärt und gezeigt, anschließend hab ich probiert und getestet, nochmal den Stream geschaut (um die Schritte noch einmal nacheinander 'mitzugehen', denn der erste Versuch sah einfach nicht gut aus). Beim zweiten Anlauf (und mit den richtigen Brushes auf einer vernünftigen Größe) machte es dann doch noch Klick und es entstanden 2 wie ich finde ziemlich gut gelungene impressionistische Gemälde aus meinen Foto-Vorlagen.

Normalerweise arbeite ich lieber mit eigenen Bildern, für diese Aufgabe habe ich jedoch auf 2 Bilder von Unsplash zurück gegriffen, weil ich nichts wirklich passendes hatte. 
Die beiden Ursprungsbilder stammen von:

Waldweg: Photo by Simon Matzinger on Unsplash

Qualle: Photo by Willian Justen de Vasconcellos on Unsplash

Bei der Aufgabe sollte mithilfe von Mischmodi ein magisches Leuchten erzeugt werden. Ich habe mich bei meinem Bild diesmal sehr eng am Video-Stream orientiert, bin aber schlussendlich ganz zufrieden damit.