BE DONE/Reto Blanc Fest

RETO BLANC

El Festival Blanc nos invita a participar en «Amics del Blanc» 2019.

Un reto que afrontamos con humor para que nuestro paso por el Festival Blanc sea una experiencia divertida y enriquecedora tanto para nosotras como para nuestros colaboradores y para nuestro público en el Blanc.

Nuestro proyecto, al cual hemos ido dando color poco a poco, es una evolución del BLANCO (nada) al NEGRO (todo).

BE (Beat Biela) :: Magenta :: Pasión

DO (Dovi Vausk) :: Cyan :: Autenticidad

NE (Neus Huguet) :: Yellow :: Intelecto

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K:: Black :: TODO

Ese todo podría ser la idea final, la conjunción de diferentes disciplinas artísticas y sus aplicaciones creativas. Pero podría también ser el camino de aprendizaje, experimentación y evolución que nos ha brindado el RETO y que, día tras día, nos brinda nuestro trabajo.

LLEIDA

La ciudad de Lleida es nuestro nexo de unión, pues es donde nosotras nos hemos encontrado y donde hemos descubierto a personas con talentos sorprendentes.

Talentos con los que hemos realizado mini-retos en diversas disciplinas artísticas (podéis verlos en el apartado RETOS) y con los que hemos aprendido y disfrutado al máximo.

Junt@s hemos ido dando forma a nuestro reto RETO BLANC, con el que esperamos cumplir nuestro objetivo:

Situar Lleida en el mapa creativo.

Toda la información del proyecto se puede encontrar en : www.bedone.co

RETO EN BLANCO

Colaboraciones con:

· Bodypainting: Ingrid Tost :: https://www.instagram.com/drawsingrid/

· Fotografia Artística: Emili Morreres :: https://www.instagram.com/emili_morreres/

Cuando los amigos de Blanc Festival nos pidieron una imagen representativa para toda la promo, nos quedamos en blanco. Y esta “imagen en blanco” fue justo el inicio de nuestro proyecto, una auténtica metáfora del momento que estábamos viviendo, a la vez que un guiño al festival del que habíamos nacido.

Ingrid Tost, artista de bodypainting, enseguida se prestó a maquillarnos; y nuestro maestro y amigo Emili Morreres, fotógrafo y artista polifacético, se ocupó de fotografiarnos.

CREATE YOUR WAY

Colaboración con la muralista y grafitera, Lily Brik :: https://www.lily.cat/

Nunca antes habíamos pintado un grafiti, así que la idea de experimentar con algo nuevo, mancharnos las manos y realizar una “obra” en la calle nos resultaba realmente emocionante. Una obra frágil y efímera. El caso más claro de que lo importante era disfrutar con el proceso.

Queríamos que nuestro muro tuviera un mensaje positivo, que conectara con nuestro RETO BLANC. Le explicamos el concepto del proyecto: pasión (magenta), autenticidad (cyan) e intelecto (amarillo) y le marcamos el camino. Lily nos preparó un boceto para el mural: tres escaleras representando nuestra ruta creativa. Nuestros caminos son distintos, interpretamos la creatividad desde diferentes perspectivas… pero al final confluimos, tenemos una misión en común “Crear nuestro camino”.

RETO LIGHTPAINTTING

Colaboración con CactuSoup :: http://www.cactusoup.com/

Cactus se desenvuelven en diferentes campos creativos: diseño gráfico, fotografía, ilustración, lettering, stopmotion, pintura mural… Lo que nos resultó más curioso de su portfolio fueron las fotos Lightpainting, y en eso nos focalizamos. Imágenes nocturnas realmente mágicas, de realización amena y resultado espectacular.

La técnica consiste en jugar con la velocidad de exposición de la cámara fotográfica y utilizar luces LED unidas a un aparato que permite cambiar de color. Un artilugio que es una auténtica obra de ingeniería “DIY”.

RETO LETTERING DIMENSIONAL

Colaboración con Jimbo Bernaus :: https://www.shoutbam.com/

Cuando empezamos a esbozar nuestro “Reto Blanc”, imaginamos un proyecto que comprendiera las diferentes disciplinas artísticas que orquesta el diseño gráfico, tuvimos claro que la tipografía no podía faltar.

Entonces descubrimos a Jimbo Bernaus, nuestro talento para este Reto de Lettering, se ha especializado en crear composiciones tipográficas que se entrelazan con ilustraciones ornamentales y abstractas. Sus inspiraciones son muy amplias, van de los diseños retro a las imágenes más actuales y modernas.

Jimbo preparó una composición tipográfica llena de vida, orgánica y muy expresiva. Transmite muy bien la filosofía del proyecto y actúa de metáfora, pues parece que sea expansiva y modular, dando la sensación de que los ornamentos que la componen pueden continuar transformándose y creciendo. Esa es la idea de nuestro proyecto, una transformación hacía la evolución.

Ahora nos tocaba a nosotras recopilar material para generar la forma, tal y como nos había propuesto Jimbo, y como siempre, queríamos que todo tuviera una simbología detrás.

Pasión:: Pétalos de rosa, el tronco de la rosa y sus espinas, una guindilla, una manzana, fresas, frambuesas, guindas, mermelada de fresa, ceras, cepillo de acuarela, cables…

Autenticidad:: Hilos de diferentes azules, ceras, lápices de colores, acuarelas, sombras de ojos, pájaros de papel…
Intelecto:: Nueces, sopa de letras, piezas de lego, limón, maíz, cereales, patatas 3D, piezas de juegos de construcción…
Elementos compartidos:: Chinchetas, chucherías, post-its, ceras, lápices de colores, pinzas, gomas, esponjas, globos, bolitas de algodón, cápsulas, sales de baño…
BE DONE y ornamentos:: Café, chocolate y moras negras.

RETO SERIGRAFÍA TEXTIL

Colaboración con el taller creativo Nus Creacions :: https://www.nuscreacions.cat/

Queríamos que nuestro estilismo para la conferencia en el Blanc fuera especial. Siguiendo la dinámica de identificar a cada una con su color y concepto, decidimos que las tres íbamos a llevar una camiseta sencilla con alguna particularidad y otra pieza plana del color representativo.

Nos gustaba la idea de customizar nuestras camisetas, eso le daría un toque peculiar al “look” y, siguiendo la filosofía de nuestro proyecto, pensamos que la mejor manera sería hacernos nuestros propios diseños y estampados con serigrafía. Aquí es donde creamos la conexión con el taller serigráfico “Nus Creacions” y les propusimos colaborar.

RETO COLOR PLANT

Colaboración con la multifacética Maria Ionescu :: https://www.maiocreativa.com/

Maria es una creativa muy versátil, delicada, atenta a los detalles, siempre en búsqueda de nuevos caminos de expresión. No en vano tiene trabajos en campos muy diferentes como la fotografía, la cerámica o el diseño gráfico, entre otros.

Colaborar con María nos abría un sinfín de posibilidades, así que dejamos que fuera ella quien eligiera su rol para el reto; se decantó por su faceta como ilustradora cogiendo como base su serie de ilustraciones “Color Plant”, una obra que fue comprada, en parte, por la galería “VSOP Projects” de New York.

Su obras muestran su visión delicada y poética de la vida; son imágenes que contienen una gran belleza, puras y minimalistas. Aunque puedan parecer imágenes casuales, esconden un amplio bagaje en el mundo del arte, con un análisis técnico y la dedicación vocacional de María, dotada con la capacidad de ver el encanto donde otros no.

Así, cada una, ilustramos una planta relacionada con nuestros conceptos y colores.

BEa :: la Passiflora. De origen americano. Literalmente la flor del sentimiento y la pasión.

DOvi :: la flor Rue, una planta tradicional lituana que coincide en procedencia con Dovi y que además es muy parecida a las hojas que ella misma dibuja.

NEus :: Celastrus Paniculatus. Es de la india y se conoce como la flor del intelecto.

RETO BE BOOM! FLOWERS

Colaboración con Can Gessé :: http://www.cangesse.com/

En una de las ramas de nuestro Reto Blanc floreció la idea de colaborar con Can Gessé, un espacio natural y sostenible detrás del cual podemos encontrar a la diseñadora e ilustradora Raquel Zazurca.

Raquel recogió todas estas semillas conceptuales para empezar a sembrar. Preparó unos bocetos muy bien detallados con sus ideas y su escenografía.

Su concepto se basaba en la experimentación con la naturaleza (viva o muerta) en forma de escultura, utilizando el color y el reciclaje como alegoría del cambio de estado. Como ella misma comentaba «A veces la reinvención nace de la misma decadencia».

Básicamente utilizamos plantas y flores naturales, preservadas y secas en nuestros tres colores (magenta, cyan y amarillo) sobre una estructura de madera y espuma que también completamos con telas y unas redes vegetales.

Una vez terminada la obra, entrábamos nosotras en escena. Hicimos varias pruebas de vestimenta y optamos por una indumentaria en blanco que contrastaba con la composición y la resaltaba. Para integrarnos mejor con la pieza, y así dotarla de carácter y protagonismo, cubrimos nuestras caras con unas coronas de flores, cada una en su color.