Travail effectué en 4 ème année dans le cadre d’un atelier de création.

L’exercice consistait à créer un coffret contenant deux parfums pour Issey Miyake. Ce coffret serait à destination des Arty -japonais. L’essence d’Issey Miyake a dirigé mon travail : le plissé en mouvement et l’origami architectural.

J’ai choisi d’aborder le sujet à travers l’union de l’homme et de la femme : un parfum pour lui, un parfum pour elle. Chacun des deux ayant à la fois son identité propre et des similitudes. L’idée est qu’ils puissent exister indépendamment mais également ensemble, en s’emboitant / s’empilant grâce à un bouchon commun aux deux pour les unir. Cependant, ils peuvent être utilisés ou transportés seuls grâce à leur bouchon unique. C’est l’étude des flacons de la marque Issey qui a mis en évidence l’utilisation de couleur rose et orange pour les femmes, et verte et bleu pour les hommes . Ce sont donc ces couleurs qui différencieront un parfum d’un autre. Le design du flacon est inspiré des plis identitaires d’Issey Miyake. Ils viennent dessiner le flacon, faire apparaître la couleur, le mouvement, l’aspect structurel. C’est cet effet graphique qui créera l’identité de 2020 (le logo, le packaging, ainsi que les affiches). En ce qui concerne la fragrance, les deux parfums seront unis par leur note de fond : la figue (le violet commun au deux). Pour la femme on trouvera en note de tête de la soie, et en note de cœur du lotus. Pour l’homme respectivement de l’eau de roche et de l’oursin bleu. Dans le coffret 2020 seront donc placés : les deux parfums avec leurs bouchons uniques et leur bouchon commun, deux bougies aux senteurs des fragrances. Ces dernières peuvent être placées dans un bougeoir ; le bouchon carré, une fois retourné, permet d’accueillir la bougie. Le packaging est économique, en réduisant notre impact environnemental. En effet, étant à vocation éphémère nous pouvons favoriser le papier recyclé. Il est embelli par son embossage qui révèle les traits de couleurs liés au plissé. C’est en suivant ces derniers que l’on pourra ouvrir petit à petit notre packaging, une invitation au jeu à travers la manipulation ludique.

Durant la création j’ai vraiment pu m’exercer à la 3D à travers le logiciel Blender.