Ulyana Sergeenko x Imperial Porcelain

ULYANA SERGEENKO x IMPERIAL PORCELAIN SS 2018

RU

О Проекте

Для этой коллекции-коллаборации мы вдохновлялись императорскими монограммами, фарфоровыми клеймами, кобальтовыми сетками, русским фарфором. Мы разработали дизайн пригласительного, монограммы и печатную продукцию, а так же штампы и почтовые марки.
Монограммы и иллюстрации были воспроизведены мастерами Императорского Фарфорового Завода (Санкт-Петербург) вручную на лимитированной коллекции фарфора в честь коллекции Ulyana Sergeenko SS 2018

О Коллекции

Кутюрная коллекция Ulyana Sergeenko весна-лето 2018 посвящена искусству русского фарфора и воспоминаниям, которые ложатся в его основу: о сервизах в советских сервантах, о рисунках на чашках, о семейных чаепитиях, о фарфоровых фигурках зверей на книжных полках. На коллекцию оказала большое влияние история производства фарфора в России, в частности Императорский фарфоровый завод, который существует вот уже с 1744 года. Свыше полутора веков он принадлежал царствующему дому Романовых и сейчас не только продолжает существовать как один из символов имперской России, но и пользуется большой популярностью у ценителей. В свое время с заводом сотрудничали Малевич и Кандинский, а также Кустодиев, Петров-Водкин, Лансере и Бакст. Таким образом, на русский фарфор оказали влияние и классицизм, и авангард, и супрематизм, что сделало его настоящим зеркалом русского быта и культуры.

В работе над новой коллекцией Ульяна Сергеенко переосмысливает рисунки и формы, свойственные фарфоровым произведениям искусства: цветочные букеты, которые распускаются на белоснежных чашках, золотые орнаменты, кобальтовая сетка — все это проявляется в техниках вышивки на юбках и корсетах. Так, в коллекции использовались вышивка гладью, сложные многослойные вышивки, лепка, пэчворк из разноцветного меха, разные техники вышивки бисером, нитями, лентами, гладью. Подолы платьев напоминали расписные блюдца, вышитые бисером манжеты — чашки, а некоторые платья — вазочки. Главным лейтмотивом коллекции стала кобальтовая сетка, о которой на Императорском фарфоровом заводе ходят легенды. Этот геометрический рисунок появился в тяжелый 1944 год благодаря художнице Анне Яцкевич и стал напоминанием о заклеенных крест-накрест окнах домов блокадного Ленинграда. Ulyana Sergeenko воссоздает фирменный узор Императорского фарфорового завода в виде составных элементов платьев и вышивки на корсетах. О том, какие еще вехи в истории русского фарфора нашли свое отражение в коллекции весна-лето 2018, и подробнее о коллаборации дизайнера и Императорского фарфорового завода нам рассказали мастера, которые непосредственно работали над созданием рисунков и эскизов.

ENG

About the Project

For this collection-collaboration, we were inspired by imperial monograms, porcelain brands, cobalt nets, Russian porcelain. We designed the invitation, monogram and printed products, as well as stamps and postage stamps.
Monograms and illustrations were reproduced manually by the masters of the Imperial Porcelain Factory (St. Petersburg) on a limited porcelain collection in honor of the Ulyana Sergeenko SS 2018 collection

About the Collection

The couture collection Ulyana Sergeenko spring-summer 2018 is dedicated to the art of Russian porcelain and the memories that form its basis: about sets in Soviet servers, about drawings on cups, about family tea parties, about porcelain figurines of animals on bookshelves. The collection was greatly influenced by the history of porcelain production in Russia, in particular the Imperial Porcelain Factory, which has existed since 1744. Over a century and a half, it belonged to the reigning Romanov house and now not only continues to exist as one of the symbols of imperial Russia, but is also very popular with connoisseurs. At one time, Malevich and Kandinsky collaborated with the plant, as well as Kustodiev, Petrov-Vodkin, Lancere and Bakst. Thus, Russian porcelain was influenced by classicism, avant-garde, and Suprematism, which made it a real mirror of Russian life and culture.

In the work on the new collection, Ulyana Sergeenko rethinks the drawings and forms characteristic of porcelain works of art: flower bouquets that bloom on snow-white cups, gold ornaments, cobalt mesh - all this is manifested in embroidery techniques on skirts and corsets. So, the collection used smooth embroidery, complex multi-layer embroidery, sculpting, patchwork made of multi-colored fur, various techniques for embroidery with beads, threads, ribbons, and smoothness.The hemlines of the dresses resembled painted saucers, beaded cuffs - cups, and some dresses - vases. The main leitmotif of the collection was the cobalt mesh, which is legendary at the Imperial Porcelain Factory. This geometric drawing appeared in a difficult 1944 thanks to the artist Anna Yatskevich and became a reminder of the crosswise sealed windows of the houses of besieged Leningrad. Ulyana Sergeenko recreates the signature pattern of the Imperial Porcelain Factory in the form of composite elements of dresses and embroidery on corsets. Masters who directly worked on the creation of drawings and sketches told us about what other milestones in the history of Russian porcelain were reflected in the spring-summer 2018 collection, and more about the collaboration between the designer and the Imperial Porcelain Factory.

Graphic design: Sidéra Creative

Video @joysthokkins & @minibober
Music Александр Перепелкин
Prod @olyachess Olya Chess

Текст: Buro 24/7