Un paysage est le reflet d'un ordre social et politique.
Jacques Rancière (Le temps du paysage)

UPDATED LANDSCAPE
Tableaux photographiques de Guillaume Hebert
La série intitulée Updated Landscape de Guillaume Hebert propose une lecture dichotomique de paysages familiers, formant des images hybrides où se mêlent la vision des peintres d'antan et celle d’un photographe contemporain.
D'ailleurs, l'auteur attache beaucoup d’importance à cette mise en forme anachronique comme si elle nous invitait à revisiter notre histoire et à mesurer l’écart entre l’hier et l’aujourd’hui pour y dénoncer une dénaturalisation croissante ou encore, incriminer le paroxysme de l’anthropocène.
En faisant coïncider les deux médiums, Guillaume Hebert instaure une forme d’ambiguïté subtile dans la réception de l’image, tant leurs lectures demandent une attention particulière pour comprendre la dualité qui se joue, et constater que les référents capturés, d’une apparente banalité, ont substitués les sujets de la peinture classique.
Ainsi, la vision nostalgique, romanesque, conventionnelle, voire mondaine de ces toiles anciennes se retrouve dans son œuvre écrasée par une photographie prise de front et sans compromis. L’insertion de ces dernières, appartenant au domaine public, est reléguée au deuxième plan, faisant office de décor pour des non-lieux triviaux, empreinte et esprit de notre modernité.
L’œil oscille inévitablement entre le premier et l’arrière plan, la photographie et la peinture, avant de se poser sur l’ensemble, et d'y contempler la fusion des deux médiums créant un plausible ‘trompe-l’œil’ que l'auteur désigne comme tableau photographique. Et toute l’œuvre repose dans cette transition où la surface de la peinture est nivelée à celle de la photographie.
Pour l'artiste qu'il est et qui avait débuté avec les pinceaux, la photographie est plus que le prolongement de la peinture, elle la domine en y faisant sortir une réalité irréductible. Avec la série Updated Landscape Guillaume Hebert nous en fait une démonstration exemplaire.
Mais le plus important pour Guillaume Hebert est d’interloquer le public. Updated Landscape soulève des questions environnementales, sociétales et esthétiques à travers la temporalité du paysage que l'homme a façonné au fil des siècles.
Les paysages, factices, idylliques ou fidèles des tableaux sélectionnés pour la série Updated Landscape ont définitivement disparus, transformés par l’ingénierie territoriale et les effets de l’urbanisation grandissante de nos sociétés.
D'ailleurs, l'auteur attache beaucoup d’importance à cette mise en forme anachronique comme si elle nous invitait à revisiter notre histoire et à mesurer l’écart entre l’hier et l’aujourd’hui pour y dénoncer une dénaturalisation croissante ou encore, incriminer le paroxysme de l’anthropocène.
En faisant coïncider les deux médiums, Guillaume Hebert instaure une forme d’ambiguïté subtile dans la réception de l’image, tant leurs lectures demandent une attention particulière pour comprendre la dualité qui se joue, et constater que les référents capturés, d’une apparente banalité, ont substitués les sujets de la peinture classique.
Ainsi, la vision nostalgique, romanesque, conventionnelle, voire mondaine de ces toiles anciennes se retrouve dans son œuvre écrasée par une photographie prise de front et sans compromis. L’insertion de ces dernières, appartenant au domaine public, est reléguée au deuxième plan, faisant office de décor pour des non-lieux triviaux, empreinte et esprit de notre modernité.
L’œil oscille inévitablement entre le premier et l’arrière plan, la photographie et la peinture, avant de se poser sur l’ensemble, et d'y contempler la fusion des deux médiums créant un plausible ‘trompe-l’œil’ que l'auteur désigne comme tableau photographique. Et toute l’œuvre repose dans cette transition où la surface de la peinture est nivelée à celle de la photographie.
Pour l'artiste qu'il est et qui avait débuté avec les pinceaux, la photographie est plus que le prolongement de la peinture, elle la domine en y faisant sortir une réalité irréductible. Avec la série Updated Landscape Guillaume Hebert nous en fait une démonstration exemplaire.
Mais le plus important pour Guillaume Hebert est d’interloquer le public. Updated Landscape soulève des questions environnementales, sociétales et esthétiques à travers la temporalité du paysage que l'homme a façonné au fil des siècles.
Les paysages, factices, idylliques ou fidèles des tableaux sélectionnés pour la série Updated Landscape ont définitivement disparus, transformés par l’ingénierie territoriale et les effets de l’urbanisation grandissante de nos sociétés.
La série Updated Landscape dépeint ironiquement une tragédie écologique et culturelle sous le joug d’un l'ordre social et politique.
Assurément, une œuvre inédite qui se démarque des tendances actuelles et séduit par sa technique et son caractère pictural, signature de l'artiste.
Assurément, une œuvre inédite qui se démarque des tendances actuelles et séduit par sa technique et son caractère pictural, signature de l'artiste.

Titre : PASSAGE
Année : 2019
Dimension : 124 x 120 cm
Papier : Canson Infinity Etching Rag 310g
Édition : 3 + 2 Exemplaires d'artiste
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