Después de pasar semanas sin poder salir de nuestras casas, y con una situación de nueva normalidad caracterizada por la incertidumbre, desde el equipo de Veintinueve Trece, creemos en la importancia de reflexionar sobre la percepción del paisaje canario desde distintos campos y tratar de entender cuál es la relación con nuestro entorno. Recuperar uno de los temas clásicos de la historia del arte y exhibir una fracción de cómo se construye el paisaje, puede ayudarnos a conocer el espacio que habitamos desde otra perspectiva después del confinamiento e invitar a redescubrirlo. La representación del paisaje contemporáneo supone un recorrido muy heterogéneo, que depende, ya no solo de la propia percepción del artista que acude al lugar para poder pintarlo o acotarlo pulsando el disparador de su cámara. El desarrollo tecnológico ha cambiado las reglas del juego, dando pie a procesos más abstractos y lenguajes menos descriptivos. Sin obviar la importancia de la multiplicidad de las imágenes en la idea de paisaje insular, debemos preguntarnos cómo la repetición de gestos y clichés –principalmente desde el desarrollo turístico de las décadas de los años 60 y 70– ha ido transformando la construcción simbólica del paisaje canario en un proceso identitario. En muchos casos, visiones más cercanas a la ficción y la escenificación, que al entorno real en el que nos movemos. Expediciones puede plantear varias vías de interpretar el territorio, explorarlo con distintas formas de mirar, mostrando proyectos artísticos interesados en desarrollar nuevas formas de creación en torno al paisaje.

Javier Viera (Maker Fly), con Ecosistemas generativos, persigue que transformemos la mirada, explorando la tradición paisajista desde la abstracción y la multiplicación de las formas. Obras realizadas a través de mapas de desplazamiento tridimensionales, creados por fotografías de detalles característicos del archipiélago inspiradas en textos como El hombre en función del paisaje de Pedro García Cabrera. El arte del isleño es de repetición. De variaciones sobre un tema. Monotonía en el pensamiento. ¿Por qué? Una teoría. Cuando el hombre de islas se piensa inmóvil, rígido, frente al mar andariego —con su perpetuum mobile— experimenta la dolorosa torcedura que motiva un desnivel rítmico de hombre y mar. La ley del ritmo —eterno diapasón del movimiento— actúa sobre el espíritu isleño instigando su potencia motora. Y el espíritu tiende a sincronizarse con el mar. Pero este azul movible proyectado en el hombre engendra acción. Y surge esta sed de caminos, este querer andar, tormentoso. Cuando se pensó en realizar esta exposición, el equipo del encuentro quiso reflexionar sobre las imágenes de Lanzarote que se producen masivamente y se comparten a través de Internet. Proponiendo la idea de trabajar bajo esta premisa al colectivo Varvara & Mar, gracias a esta colaboración nace Postcards from Lanzarote, una instalación multimedia resultado de filtrar y remezclar miles de imágenes a través de una inteligencia artificial diseñada expresamente por el dúo para esta edición de Veintinueve Trece. A ello se suma la música de Adrian Rodd y Taavi Varm (MIISUTRON) producida específicamente para el proyecto.

Comisario : Victor G. Moreno