Japanse tattoos met verborgen betekenissen
Ikzelf word al getatoeëerd sinds mijn 14e en ik heb rond mijn 15/16e mijn stijl gevonden namelijk Japans. Mijn eerste Japanse tattoo was ook een draak die voor mij een symbool was voor mentale kracht. Ik begon hierna een passie te ontwikkelen voor de stijl en de betekenissen hierachter. 

Na een tijdje heb ik mijn huidige tattoo artist gevonden en hij leert mij erg veel. Verder komt hij ook met veel inspiratie voor mijn opkomende designs. Ik heb momenteel 1 arm waar ik erg trots op ben en gebaseerd op mijn eigen tattoo's heb ik het design van dit boekje bedacht.
Daarom ga ik voor mijn nieuwe project voor school een boekje ontwerpen met hierin Japanse tattoos en hun verborgen betekenissen. Ik ben tijdens dit project aan de slag geweest met feedback die ik heb ontvangen over mijn ambitieproject.

Ik heb gebrainstormde over verschillende ideeën en heb uiteindelijk gekozen voor mijn boekje. Toen heb ik een stijlboard gemaakt waarop ik mijn tekeningen ging baseren. Ik wou dat het geïnspireerd is door Japanse tekeningen en tattoos. Ook heb ik inspiratie gehaald uit het boek ‘’Kuniyoshi’’ met hierin uitleg over de houtblokprints
De volgende les personality kreeg ik feedback van Marcel. Hij begon me erop te wijzen dat ik het volgens hem niet goed deed aanpakken en dat ik het op zijn manier moest doen. Ik moest toen van hem een bord gaan maken over de indeling van mijn document, nadat ik hier kort mee bezig was begon Marcel te zeggen dat ik niet snel genoeg werkte en dat ik niet ‘’opzoek moest gaan naar wat ik wou’’.

Ik heb me uiteindelijk niks aangetrokken van zijn feedback en heb een bord gemaakt met hierin plaatjes die mij geïnspireerd hebben voor de lay-out. Verder heb ik de rest gebaseerd op hoe ik het voor mij zag in mijn hoofd.
Voor mijn project heb ik me gefocusseerd op 6 verschillende onderwerpen. Ik ben aan de slag gegaan met veel schetsen maken en heb deze eerst op papier gemaakt. Toen ik deze afhad heb ik deze verder ingekleurd op mijn iPad. Ik heb ook van de draak verschillende versies gemaakt omdat ik het moeilijk vond om tevreden ermee te zijn. Daarom zie je verschillende schetsen.
Op mijn ambitieproject kreeg ik de feedback om meer aan de slag te gaan met typografie en om bij 1 stijl te blijven. Hiervoor heb ik mijn eigen stijl gekozen en daarom heb ik besloten om er een boekje mee te maken. Doordat ik het boekje zelf heb ontworpen heb ik ook meer geleerd van Indesign.

Ik heb gekozen voor een aanwezig letterype voor de titels en cover. Ik vond dit een toepasselijk lettertype bij de stijl die ik wou afgeven namelijk. Voor de tekst zelf heb ik gekozen voor een simpel lettertype die licht was en makkelijk te lezen.


Voor de rest heb ik ook nog andere digitale tekeningen gemaakt en ik heb deze ook laten printen voor het project.
​​​​​​​
Buiten dit om heb ik ook een visitekaartje gemaakt om erbij te leggen. Op die manier kunnen mensen mij makkelijk bereiken. Verder heb ik voor de expo ook nog losse tekeningen gemaakt. Deze zijn op rijst en karbon papier, ik heb hiervoor gekozen zodat ik het idee gaf van ''tattoo stencils''.
Ik ben erg trots op het werk wat ik heb neergezet deze periode, het is precies hoe ik het voor ogen had. Ik ben vooral blij dat ik niet veel heb aangetrokken van de feedback omdat dit mijn project is. Het is mijn concept en het is een combinatie tussen illustreren, ontwerpen en typografie toepassen. Ik vind het ook erg passen bij mijn persoonlijkheid en mijn eigen stijl.

Verder ben ik blij dat ik niet veel ''druk'' heb ervaren, omdat ik zelf een stapje terug heb gedaan deze periode, dit komt ook door mijn diabetes en mijn operatie. Ook ben ik trots op de progressie die ik heb gemaakt in mijn teken en design stijl.
Shine Project
Published:

Shine Project

Published: